¿Has tenido que seguir una disciplina especial durante las representaciones de Spamalot?

Sí, disciplina de la voz. Cuidarte un poquito. A mi me ha ido bien porque llevo tiempo dando clases de canto, porque mi pirra el canto. Cuanto más educada tienes la voz menos riesgos tienes de quedarte afónico o de quedarte sin voz, para no forzar. Porque hablar y cantar no es lo mismo: con el canto tienes que ir con mucho cuidado, te pide tener la voz un poquito educada, mínimamente.

Aunque yo no tengo complicaciones vocales cantando pero no deja de pedirte un esfuerzo. Me ha ido muy bien el training que tengo por los muchos años de clases de canto y el placer de cantar, porque me gusta mucho. Precisamente esto me ha beneficiado la voz '"hablada" y con ésto me ha ido fantástico.

¿Crees que el público de Barcelona reacciona bien ante este tipo de comedia absurda?

Sí, creo que mucho. El público inglés y el público catalán creo que son bastante parecidos. Pero es que además esta obra tiene algo de misteriosa, de mágica.

Creo que por eso el público de Madrid también se lo pasará muy bien, porqué ahí el público es muy receptivo. Las veces que he trabajado en Madrid, he visto que es un público muy agradecido, por ejemplo, lo vi con el Feydeau [Hay que purgar a Totó]. Son muy abiertos.

En Barcelona somos un poco "a ver qué es esto..."

Sí, aquí pasan, calibran... Allí son más abiertos, es más directo. Yo diría que allí lo acogerán mejor que aquí aún.

¿Cuál es el gag o el momento que no ha fallado nunca durante todas estas representaciones?

Hay tantos... Yo diría que prácticamente todos. Lo bueno que tiene el Tricicle es que cuando un gag no funciona lo quitan. No sacrifican, lo tienen muy claro. Son los reyes del gag, treinta años trabajando con él y la finalidad es que éste funcione para el público. Si no funciona se quita, porque no tienen ningún sentido.